缸杯的寓意风水？ 在中国什么瓷器最贵

推荐答案

聚财纳福：缸杯的形状以缸为基础，寓意聚集财富和福祉

长寿与健康：因为缸的形状像是一个盛满水的杯子，所以它也象征着长久的健康和平安。

驱邪避凶：缸杯被视作可以抵挡邪恶势力，并为持有人带来平安和保护

招财进宝：风水缸杯能够吸收和转化财运，从而给持有人带来财富和好运

其他回答

元青花萧何月下追韩信梅瓶

成交价7.1亿元人民币

元青花萧何月下追韩信图梅瓶是景德镇窑产品，瓷质。高44.1、口径5.5、腹径28.4、底径13cm。，胎质洁白细密，青花呈色稳定，白釉纯净，透明度极高，青花系用进口苏泥勃青料。无盖，小口，口沿平厚，颈短而细，平肩，肩以下收敛，胫部瘦长，近底部外撇，平底。造型端庄挺秀，腹部绘制“萧何月下追韩信”历史故事，萧何、韩信和艄公的形象绘制的富有个性，并以松、竹、梅、芭蕉、山石为背景，形象生动地展开了一幅历史画卷。画面之外配有五组纹饰带，整个梅瓶装饰繁缛，纹饰带布局疏密有致，是元末明初青花瓷器中的精粹之作。

乾隆粉彩镂空吉庆有余转心瓶

成交价5.54亿人民币

清乾隆年代官窑花瓶，体态匀称，色泽饱满典雅，瓶身鲤鱼图案栩栩如生，配以镂空水波纹雕花设计，显得大气富贵，恰到好处地映衬了瓶颈上的红色“吉”字中所蕴含的吉祥之意。该拍品内绘青花，外画洋彩、珐琅彩、粉彩，运用描金，镂空、转心、浮雕、浅刻等多种工艺，极尽奢华、叹为观止，属于清三代瓷器中的巅峰之作。

元青花鬼谷子下山罐

成交价2.3亿人民币

罐高27.5cm，口径21cm,腹径33cm，足径20cm。素底宽圈足，直口短颈，唇口稍厚，溜肩圆腹，肩以下渐广，至腹部下渐收，至底微撇。使用进口钴料绘出青花纹饰，共分四层，一层颈部饰水波纹，二层肩部饰缠枝牡丹，三层腹部为“鬼谷子下山”主题纹饰，四层下部为变形莲瓣纹内绘琛宝，俗称“八大码”。

古官青玉款成化斗彩鸡缸杯

成交价2.21亿人民币

杯敞口微撇，口下渐敛，平底，卧足。杯体小巧，轮廓线柔韧，直中隐曲，曲中显直，呈现出端庄婉丽、清雅隽秀的风韵。杯外壁饰子母鸡两群，间以湖石、月季与幽兰，一派初春景象。足底边一周无釉。底心青花双方栏内楷书“大明成化年制”双行六字款。

清乾隆粉彩“万寿连延”葫芦瓶

成交价2.07亿元人民币

本品轧道锦地，密绘洋花绽放，恰合于乾隆皇帝对繁缛纹饰之好，以卍寿为主题，缠枝宝相花为饰，象征乾隆帝万寿无疆之意。技精艺绝，极为难得。

北宋汝窑天青釉葵花洗

成交价1.74亿元人民币

此北宋汝窑天青釉葵花洗，作六瓣葵花式，浅腹圈足，足微外敞。通体施华腴莹彻之青釉，细纹冰裂隐隐，底有三支钉小若芝麻。釉色淡绿如天青，宛如“千峰翠色”，葵花式形制别致罕见，可谓旷世之珍。

清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗

成交价1.25亿元人民币

清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗： 该碗绘有杏花盛开，春风吹绿柳，双燕比翼飞。侧面有乾隆御笔行楷题诗：“玉剪穿花过，霓裳带月归”，碗底有蓝楷书款《乾隆年制》。该碗造型秀美，白釉温润，工艺精湛，乃为乾隆珐琅彩瓷器杰作。

霁蓝釉粉彩开光花鸟暗刻松石绿如意双耳尊

成交价1.18亿元人民币

清乾隆珐琅彩古月轩锦鸡图双耳瓶

成交价0.96亿元人民币

此件拍品正是乾隆时期的代表作品，造型小巧秀丽，颈部饰以卷草形双耳，垂肩处的如意纹饰雅致婉丽。瓶身主题图案为“花石锦鸡”，寓意锦上添花。锦鸡栖立于树干之上，侧旁以粉红花卉、玲珑洞石相衬，“新枝含浅绿，晓萼散轻红”；二句题诗，与画面相得益彰。整个画面布局匀称，淡雅细腻，色彩相互层叠，富丽多姿，堪称难得一见的佳作。

清乾隆青花海水红彩龙纹八吉祥如意耳葫芦瓶

成交价8344万元人民币

青花瓷器是一种釉下彩绘瓷器，成品白地蓝花。典型的青花瓷器是用含有钴的矿物颜料在白色或接近白色的瓷胎上进行绘画，然后罩以透明釉，在高温（1300°C 左右）还原焰中一次烧成。元明以来习惯上把这种瓷器称之为“青花瓷器”。

青花的鼎盛时期在明清时得到极大的发展，

明代以及清代嘉庆朝（公元 1796—1820 年）以前景德镇窑的主流产品，不仅产量大，而且还是很多种彩瓷的基础。

明代官窑青花瓷器可以分为六期，即：1、洪武期（或名曰“明初期”，含建文四年）：公元 1368--1402 年2、永乐、宣德期（含洪熙一年）：公元 1403--1435 年3、正统、景泰、天顺期（或名曰“空白期”）：公元 1436--1464 年4、成化、弘治、正德期：公元 1465--1521 年5、嘉靖、隆庆、万历前期：公元 1522--1600 年前后6、万历后期、天启、崇祯期：（或名曰“明末期”）：公元 1600 年前后--1644 年民窑青花瓷器的分期与官窑大致同，但因为研究资料相对较少，有时还要再粗略一些，最常见的是“三期说”，即明早期（洪武--宣德）、明中期（正统--正德）、明晚期（嘉靖--崇祯）。明代官窑和民窑青花瓷器的发展并不同步，有时还有很大差异，兹分述如下。

（一）、明代官窑青花瓷器：

1、洪武期

洪武青花瓷器胎体坚硬，胎壁厚重的器物有汽孔，胎呈白色；

2、永乐、宣德期

这时使用的青料是苏麻离青（或叫“苏渤泥青”、“苏泥渤青”），呈色浓艳，蓝中透红紫，料厚处有铁黑斑点（上图）。永乐、宣德官窑青花瓷器的差别主要是，永乐青花胎体比较轻，青花发色浓艳，花纹布局疏朗；宣德青花则胎体厚重，同样大小的器物重于永乐，釉色白中泛青，青花发色凝重，花纹密度比永乐时大，器型明显增多

3、成化、弘治、正德期

成化官窑青花胎薄体轻，质地细腻、洁白；釉质莹润，釉色纯白，亦有些白中微透青。典型的器物造型有大小不等的各式碗、杯、盘以及“天”字罐、鸡缸杯、梅瓶、洗、盏托等。青花料为江西乐平出产的平等青料，呈色淡雅，一般为蓝中微泛青灰色，适宜绘画纤细图案；也有一些器物图案的局部发色较鲜艳，有铁黑斑点。

4、嘉靖、隆庆、万历前期

嘉靖官窑青花瓷器产量较大，大件的罐、瓶等器型多见，胎质粗细不一，小件器物胎质细腻，大件器物胎质稍粗；釉面滋润。此期典型的青料是回青料，呈色为青中泛红紫；典型图案纹饰道教色彩比较浓重，有云鹤、缨络、八卦、八仙、松竹梅、折枝花托八吉祥以及树枝组“寿”、

“福”字等；婴戏、高士、鱼藻纹也比较多见，正面龙纹开始出现。

6、明末期

万历十九年（公元 1591 年）以后，官窑烧造趋于低落。高岭土取代了麻仓土，胎质硬度增强，万历晚期回青料绝，改用江西石子青料及浙江青料，发色浅淡，呈纯蓝或蓝中透灰色。天启、崇祯两朝，景德镇御窑厂的生产已在若有若无之间，带正式年号款的两朝官窑器物非常少见。

明代民窑青花瓷器：

明朝早中期的民窑烧制青花瓷器大多胎质粗糙，胎色黄白或白而泛灰，还有些呈米**，胎质糠而微粗；釉层一般比较厚，有卵白、青白、青灰等釉色。器型以碗、盘最为多见，也有罐、瓶、炉、高足碗等。青料为国产，大多呈蓝中泛灰色，有不少色调灰暗；纹饰一般比较简单，主要是花卉、云气、动物等，基本都是简笔写意画法。

从成化、弘治朝开始，民窑青花瓷器的生产有了较大的发展，有些亦使用平等青料，一些绘画精细的作品开始出现。正德、嘉靖以后，民窑青花瓷器生产迅速进步，器型增多，绘画总体上趋于精细，与官窑青花的差异日益缩小。

一、清代的青花瓷器

清代的官窑和民窑青花瓷器，除个别品种和纹饰有所差异以外，两者之间的区别已不甚明显，可以合并研究。清代的青花瓷器可以按十朝皇帝的纪元顺序来记述，也可以按其发展变化的大致规律分为五期，即：

1、过渡期：顺治到康熙早期（公元 1644--约 1681 年）

2、鼎盛期：康熙中后期（约公元 1681--1722 年）

3、稳定期：雍正、乾隆（公元 1723--1795 年）

4、衰落期：嘉庆、道光、咸丰、同治（公元 1796--1874 年）

5、复兴期：光绪、宣统（公元 1875--1911 年）

清代青花瓷器的基本特征分述如下：

1、顺治

据清代文献记载，顺治十一年（公元 1654 年）命景德镇造龙缸、十七年（公元 1660 年）又命造栏板，皆不成，当时御窑场生产尚在低落状态。一般所见顺治青花多为民窑产品，器物胎体厚重，胎体致密度不一，釉色白中微透青。青料为浙料，早期呈色蓝中透灰，晚期色泽浓艳。多见博古、花叶、玲珑石、云龙、蕉叶、“括号云”等纹样（右图），其中花叶图案上还常配有诗文，如梧桐叶题“梧桐一叶落，天下尽皆秋”；红叶题“红叶传书信，寄与薄情人”等。

2、康熙

康熙十九年（公元 1674 年）是御窑场大规模烧造的开端，民窑生产差不多也在此时开放渐入佳境。康熙青花胎体坚硬厚重、胎质细腻，呈色纯白；釉胎结合紧密，釉色前期白中闪青，后期呈色纯白，釉面有时会有桔皮皱纹或小棕眼。这时的青料为浙料和云南的珠明料，尽管色调不一，但基本特征是呈色青翠明快、色泽鲜丽浓艳，由于窑工们对于青料性能的熟练掌握，康熙青花被誉为“翠毛蓝”或“宝石蓝”。这时的青花图案能分出浓淡不同的若干个层次，可以用多色阶描绘出图案的远近浓淡疏密，具有传统水墨画的效果，加以绘画精工，康熙青花因而又有“五彩青花”之称。

康熙青花品种比较多，除白地蓝花外，还有哥釉青花、蓝釉青花、黄釉青花、豆青釉青花、青花釉里红等。

3、雍正

雍正青花瓷器胎质细腻、胎呈白色，釉色纯白洁净而滋润。造型十分丰富，制作工整。青花图案不如康熙朝丰富，主要有缠枝花卉、花果以及一些人物、动物纹等。在青花呈色方面，主要是仿古，基本上没有自身特色，一种是仿明朝永乐、宣德的苏泥麻青，呈色浓艳，但所用青料为国产，模仿永宣呈色，黑色结晶斑系人工点染出；另一种是仿成化青花，色彩浅淡，描画精致，颇得成化神韵；还有一种是仿嘉靖青花，色调深沉。从总体上看，雍正青花呈色以淡雅见长，无论模仿前朝任何品种，所绘图案多为雍正本朝风格。另外，雍正朝对于铜红呈色能够很好地控制，青花和釉里红发色皆正的作品比较多见。

4、乾隆

从乾隆朝起，青花瓷器开始逐渐走下坡路，在各类瓷器中所占的比例开始减少，但其数量和质量仍很可观。乾隆青花瓷器胎质细腻洁白，但硬度不及康熙瓷；釉细莹润，釉面光洁，有时有桔皮纹。器物造型规整，大小件均能制作得心应手，胎体厚薄适度，器型丰富，日用器、陈设器、祭器、文玩等应有尽有。纹饰绘画工细，有花果、鸟兽、人物、吉祥图案等；青花料仍为浙料，呈色变化很大，和雍正一样，以模仿前朝为主，尤以仿永乐、宣德为、多见，青花图案开始有飘浮的感觉。

5、嘉庆

嘉庆朝开始，官窑民窑瓷器生产均趋向衰落，青花瓷器的主导地位也被粉彩等彩瓷所替代。嘉庆早期青花瓷器的胎釉和造型、纹样特征，基本与乾隆时期相同，但胎质开始疏松，釉质稀薄，器物造型也日趋厚重笨拙。典型嘉庆青花纹饰特点与乾隆朝基本相同，但多见吉祥图案，画工开始粗糙，制作工艺粗疏；青花呈色基本稳定，但有色调灰暗且时有晕散，青花飘浮。青花釉里红等品种已不多见，并且红色还原多不到位。

6、道光

道光青花瓷器胎色洁白但胎质疏松，釉质肥厚而稀松，釉面起伏不平有如波浪釉，胎釉结合不紧密。器型种类较多，但大都厚重笨拙。青花发色灰蓝，色料飘浮，纹饰呆板图案化，主要是吉祥图案。

7、咸丰

咸丰朝江西数度成为清军与太平军战场，制瓷业生产衰落，咸丰青花瓷器比较少，各方面特点多同于道光，还多见哥釉青花。

8、同治

同治青花瓷器胎、釉均显松散，皆纯白色，青花发色蓝中泛灰，有些甚至黑褐不清，纹饰漂浮，亦有哥釉青花、豆青青花。纹饰图案程式化，画风呆板，纹样多见吉祥图案和婴戏图，还有“寿”、“万寿无疆”、“喜”（其中有双喜、四喜、八喜等）等文字。

9、光绪

光绪朝青花瓷器一度复兴，主要是仿康熙青花，其精品几达乱真水平。但胎体较轻，釉色过白且釉质稀疏，青花呈色有纯蓝、蓝中闪紫、蓝中泛黑褐等色，图案飘浮感强（右图）。除传统矿物料外，还开始使用化学青料，呈色更为浮艳。光绪元年（公元 1875 年）、二年（公元 1876 年）宫中曾先后烧制大量青花御用瓷器，多带有“长春宫制”、“储秀宫制”等款识，还烧制过东、西二陵的祭器。

10、宣统

宣统青花瓷器的基本特征与光绪青花相同，化学青料更为多见，质感浮艳，呈色蓝中泛紫。因为纪元短，所以传世品不甚多。

书本上的知识只能作为鉴定的一部分作为参考，鉴定瓷器还是得多上手看，仔细观察各个瓷器窑口的特征进行分析。希望对你有帮助，早点成为行家。